「ピカソ meets ポール・スミス 遊び心の冒険へ 」を見てきた。
昨日までだったのでかなり滑り込み。
大雨だから空いてるかと思いきや、さすがの最終日でまあまあの混み具合。
たぶん同施設内でやってるルーブル展のお客さんも雨宿りがてら行く人が多かったのだろう。
ポール・スミス自体は服の人というイメージ。
一体、どう言うコラボなのだろう。
空間をデザインしていると言うことで、まあなんだろう。入ってみればわかるかと。
入ってみたところ、うーん。判断が難しい。
良いところもあった。
特に「アルルカンに扮したパウロ」のところは華やかだし。
手前のところから部屋をぶち抜きで見えるようになっていてワクワク感があった。
実際背景に写真を撮っている人もいた。
まあ、ここがちょっと気になったというか。
空間を作ってあることで、美術館を楽しむ私を撮りにきている人もいた。
そういうのは単純に邪魔だった。
そして、空間を作ってある弊害もあった。
妙に絵にライトが反射して見にくい場合があった。
空間を演出というなら、その辺りまで気を配って欲しかった。
でも、マネの草上の昼食の部屋は好きでした。
壁一面に大きなマネの絵が薄ら載っていて、それを確認しながらピカソの絵を見ると違いがわかりやすい。
なんか、マネの絵を見た時に何で男だけ服を着てるんだろうと思ったんですよね。
そしたら、ピカソの絵の中に全員脱がしてるパターンのやつがあって嬉しくなりました。
ピカソの絵って、落書きの延長みたいなイメージがあります。
でも、雑誌に書いた本当の落書きがめちゃくちゃうまい。
もっとエネルギーに満ち溢れたタイプの絵かなと思っていたんですが、単純にうまさを感じることの方が多かったです。
闘牛士の死は、すごいエネルギー感じましたけど。
エネルギーはもちろんあるんだろうけど、技巧に見えてしまうというか。
絵としてもうまいけど、デザインセンスも凄かったんだろうな。
変な絵のはずなのにまとまって見えてしまう。
むしろ、あれだけおかしな絵というか、デザインにしてもとんでもない。
なのにも関わらず、日常にあったとしてもおかしくない。
そういう静謐さを携えている。
神社って現代日本における建物としては相当おかしいけど、日常に溶け込んでいるじゃないですか。
そういった神性みたいなものを感じました。
エネルギーバリバリ出てますみたいな雰囲気なのに、そばにいると不思議と落ち着く。
もしかしたらピカソってそういう人だったのかもしれません。
性格はどうだか知らないですけどね。
性格的にはむしろめんどくさそうな雰囲気もあるし。
ポール・スミスがデザインしたという部分に関しては想像の範囲内というか。
うーん、まああんまりよくわからなかったです。
色々壁紙に工夫が凝らされているな、という感じはしましたし。
Tシャツがいっぱいぶら下がっている部屋とかはなんか良かった。
普通に並んでるよりは楽しかった気もするので、こういう感じの展示も増えて欲しいですね。
でも、こればっかりになったら、普通のが見たいとなりそう。
二度とない機会かもしれないと考えると行って良かったですね。